Be Inspired in Central - Take Another View on Art

置地廣場 ”Be Inspired in Central - Take Another View on Art 藝術展覽

香港中環置地廣場 中庭

2015/3/12 - 3/31

剛好要到中環附近，出站時看到此件大型的展覽藝術作品。本以為是精品服裝秀的舞台設計，沒想到是大型的藝術展覽，當天又正好為首日開展的活動會場，現場尚未開放，周圍都是記者跟人潮，便沒有久留的離開，只覺得這裝置蠻有意思的。

想不到隔了兩日又到中環附近看展，才發現這像水母的圓頂裝置裡面居然有藝術作品展出，圓頂裝置為香港本地藝術家林偉而所創作。上千組圓形樹脂玻璃片透光後光彩炫目，長約十三米的龐大裝置非常有視覺衝撞力。裝置設計光感變幻多彩，營造文藝復興時期圓頂建築的教堂屋壁。走近發現圓頂內有九幅畫作以望遠鏡來觀看，非常有趣的觀展距離，也改變了觀者與作品之間的模式。

查了一下資料才發現原來作品廣集世界知名畫作，還有莫內大師的作品。從望遠鏡中看這些博物館級作品是另一種有趣的觀察，改變展出形式也更能吸引不同族群觀者的注意。

同時還有來自北京藝術家朱金石的作品，《船》的規模長18米、高7米，以竹、棉線和逾1萬張宣紙製造，也是首次在香港展出。龐大的作品規模卻與製作材質有強烈的對比；同時他選用了具中國風味的材質宣紙來創作，卻同時又具抗皺、防霉跟耐磨的特性，能善於保存。其《船》也有巨大的設計概念：在時間的洪流中，船能任意取向的前往。朱金石曾如此形容「船」的功用：「時間只能前行，『船』卻可任意駛向一個方向。其文化共鳴點正是由時間本身產生，同時不斷在我們的想像中起落浮沉。」

置地廣場這個場地是精品時尚與流行藝術匯集之地，以香港建築師林偉而的作品重現文藝復興時期大教堂的華麗壯闊，裝置內陳列世界級等級作品正是象徵藝術歷史，在此展出用以創意有趣方式展示，一直以來，都覺得藝術應貼近生活及人群，仰視著象徵天際的圓頂，透光的迷幻重新認識藝術史上重要的創作，重新詮釋藝術於生活的影響。

展出的藝術家：

趙無極 (德薩畫廊)

馬克·夏加爾 (Opera Gallery)

莫內 (佳士得)

曾梵志 (私人珍藏)

Alex Prager (立木畫廊)

Simon Birch (Ben Brown Fine Arts)

張爽 (世界畫廊)

徐龍森 (漢雅軒)

Laurent Grasso (馬凌畫廊)

《船》：北京藝術家朱金石(藝術門香港畫廊) （由置地公司贊助）

圓頂裝置：香港建築師林偉而

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無常人生：奈良美智 LIFE IS ONLY ONE : YOSHITOMO NARA

香港賽馬會呈獻 The Hong Kong Jockey Clubs Presents
無常人生：奈良美智   LIFE IS ONLY ONE : YOSHITOMO NARA

2015/3/6 - 7/26
免費參觀

當代知名日本藝術家奈良美智首次在香港舉辦大型個人展覽，也是這次我到香港來的最重要行程之一。

展館非常大，但奈良美智實際展區比我想像的小很多，但是卻是集結了多種不同創作媒材，雖小而巧，也難得展出了奈良美智的攝影作品。製作成影片，雖然隨拍的作品水準不比專業攝影師，但可以看得出奈良美智在內心很質樸單純的部分。

這次作品集結了他二十年來的作品，以其中一幅作品為展題：LIFE IS ONLY ONE! 其代表了從三一一日本地震對奈良美智的影響，他對生命的看法，感受的深度不同了。雖然他出生的老家影響不大，對於民族性強烈的日本而言，此次國難同時也震撼了全日本人對於生命、環境還有無形延伸更多面向的議題。

奈良美智開始反思親情對自我成長的影響，或許進而影響到他對於藝術繪畫的成長。他所繪畫的代表人物小女孩總是帶著深不可測的眼神，有點憂傷有點黑暗。站在大型的創作面前，再再想起在紀錄片《跟著奈良美智去旅行》的紀錄片中，他總是抽著煙站在畫作前面深深地望入女孩的眼神，像是黑洞般的被吸進去。「他／她到底在想什麼呢？」問的是奈良美智也是小女孩。這次我也站在畫作前許久，同樣地被吸入無底的黑洞中思考，感覺得到時間的流動、感覺得到小女孩的低吟、感覺得到奈良美智柔軟的筆觸。

照片來源：www.seoulnavi.com

在展區中大型的雕塑裝置作品《生命之泉》(Fountain of Life, 2001) 是他 2005 年在東京的首次個展展出作品。
裝置中的陶瓷娃會不斷流出眼淚，滿溢至咖啡杯，再滿出來，展出內還有小的白色青森犬佈滿周圍。

一開始我面對這組作品時，只覺得悲傷，流不停的眼淚像是發洩情緒般的不斷滑落；但慢慢地又覺得好像是開心的眼淚，滿足的不自禁掉下淚。在看了說明，奈良美智本人也沒替這組作品的眼淚斷下結論，觀者認為眼淚是喜是悲，全由個人的心理狀況感覺。這組作品能在這次展出中一起到香港來展出，真的非常難得。

但因為展區禁止拍照攝影，這張則是日本個展作品照片。


作品多為早期創作，這次以無常人生為題的展出，除了是奈良美智思考在日本男人平均壽命 78 歲，自己已經 55 歲，認為他更應該要珍惜並把握；同時展出過去 20 年的作品，反思創作的初衷。精巧具意義的一場展覽。